Un hito en la cultura asturiana

El pasado viernes 3 de junio, como si se tratara de un colofón a la Semana de les Lletres Asturianes y a la festividad de la Ascensión de Oviedo, tuvieron lugar en el Conservatorio Superior del Principado de Asturias los exámenes finales del título de grado en la especialidad de Interpretación -itinerario de Instrumentos de la Música Tradicional y Popular de Asturias-. Tras diez años desde la implantación de estos estudios en los conservatorios del Principado, se obtiene la primera promoción de titulados con competencias para integrarse de pleno derecho en el Espacio Europeo de Educación Superior. Es un hito histórico en la cultura asturiana que marca un antes y un después para la música tradicional en la comunidad. Supone su total integración en la enseñanza reglada y pone en marcha la evolución sólida y sin fin de la música tradicional y sus instrumentos bajo el paraguas de las instituciones y administraciones públicas.

Los exámenes finales de carrera siempre están envueltos en momentos de tensión, pero en esta ocasión se acrecentó por la responsabilidad que entraña el tener que mostrar por primera vez, en un entorno académico de máximo rango, las cualidades de la gaita asturiana en igualdad de exigencia que el resto de instrumentos de viento que tuvieron un desarrollo importante en la historia -flauta, oboe, fagot, clarinete, saxofón-. Sin embargo, el reto fue asumido con solvencia por los tres alumnos aspirantes tutelados por la profesora Clara María Suárez Rodríguez, que mostraron un repertorio amplio, con alta exigencia técnica y variado en propuestas estilísticas y técnicas de composición.

El acto contó con un distinguido público integrado por numeroso profesorado del Consmupa y la presencia de Manuel Fernández Avello -profesor jubilado, que fue director de conservatorio y convencido precursor de la música tradicional asturiana-, que acompañó a la comisión de evaluación encargada de calificar las actuaciones, integrada por cinco miembros.

Abrió sesión Daniel Meré Fernández con un programa de concierto de una hora de duración en el que interpretó Xana "Libremente inspirada en 'El secreto del lago subterráneo' de Joan Manuel Gisbert" para gaita asturiana en Do, banda magnética y electrónica en vivo, de Jorge Carrillo Fernández, donde el propio autor acompañó a la gaita en el papel de sonista. Continuó el recital con la interesante obra obligada Zero, de María Mendoza, para gaita asturiana con acompañamiento de base sonora digitalizada dedicada a la profesora Clara M. Suárez. Completó actuación con Floreo de Gaita, de J. Remis Ovalle, extraída por el propio examinando del disco "El Mago de la Gaita Asturiana"; Muñeira Barganaz, anónima de la tradicional asturiana, basada en la versión de Marco A. Guardado del Valle para gaita y percusión; Luces do Atlántico para gaita y piano, de Ernesto Campos; Fantasía Dórica Op. 66 para gaita y piano, de Manuel Alejandre Prada, dedicada a Diego Bello; y cerró su intervención con Bría para gaita y piano, de Pablo Devigo, a la memoria de Álvaro Cunqueiro.

Por su parte, Marco Antonio Guardado del Valle propuso un recital iniciado con Al pasar por el puertu, de Baldomero Fernández, adaptada para gaita por el propio examinando; Desvariaciones para gaita y piano, de María Mendoza, basada en la pieza tradicional El Xiringüelu de Pravia; tras interpretar la obra obligada de la misma autora, continuó con Tangalego, de Ernesto Campos, en versión para gaita en Do acompañada por grupo de cámara en soporte sonoro digital; finalizando con Vientos para gaita y base sonora, compuesta por el mismo intérprete aunando tradición y recursos tecnológicos. Es de destacar que durante el concierto el músico hiciera uso de un accesorio destinado a moldear la dinámica del sonido de la gaita para acceder a mayor capacidad expresiva.

La última actuación corrió a cargo de Fabián Fernández Fernández. Comenzó su intervención con la obra obligada, y completo programa con la obra Bailes Populares de la Tradición para gaita y tambor, de composición propia, que contó con el concurso de Arsenio Ruiz -percusión-, y Laura Ruiz y Carmen Quirós -baile-, para exponer I. Fandango de gaita, II. Lixeru, III. Muñerira. Finalizó el concierto con la obra Luces do Atlántico. Viaxe ritual por tres faros galegos para gaita y piano, de Ernesto Campos, dedicada a Lucía Comesaña.

Los intérpretes estuvieron acompañados por la profesora Sonsoles Rodríguez Granda -piano-, y Jorge Carrillo Fernández -en función de sonista y técnico de sonido.

Los asistentes y el tribunal pudieron disfrutar de tres interesantes performances en formato de concierto con programas extensos, con innovación y creatividad de los participantes, variados en estilo y recursos, interpretados con punteros cromáticos -aunque de distintas fabricaciones-, y que incluyeron abundante repertorio compuesto para la gaita gallega. Felicitaciones a los alumnos y su profesora por el repertorio interesante abordado y el esfuerzo por amplificar las posibilidades interpretativas y recursos técnicos de la gaita asturiana, que, aun sin quererlo, acaban de escribir una importante página de la cultura asturiana.

En el hecho histórico que se relata en este texto, es necesario hacer un reconocimiento especial y agradecimiento a las personas y administraciones que han realizado sin paliativos el arduo e importante trabajo de integrar la música tradicional en los estudios reglados. Con ello se preserva la cultura musical de la Comunidad y potencia una investigación pedagógica, musicológica y etnológica sistematizada que garantizará la pervivencia y evolución del folclore astur.

En referencia a la música tradicional, en especial a la gaita, es necesario finalizar este artículo recordándonos a la opinión pública y al entorno académico lo que dice la canción del insignes Ramón Melendi -cantada en colaboración con Alejandro Sanz- "Déjala que baile...".